Big One Records

История лондонского лейбла Big One Records началась с соул пластинки Xpertz «My Valentine» в 1985 году. Не снискав успеха, она оказалась последней в этом стиле.

Все меняется с приходом на лейбл музыканта Longsy D, чья первая пластинка «Hip Hop Reggae» в соавторстве с Cut Master M.C. становится классикой раггамаффинхипхоп саунда. В дальнейшем Longsy D продолжает экспериментировать уже с набирающим обороты во всех клубах эйсид хаусом, пытаясь привить ему ямайские корни. Результат превзошел все ожидания, трек «This Is Ska» явил собой умопомрачительную смесь даба, эйсид хауса и ска.

В конце 80-х на Big One Records кипит работа: один за одним выходят хип-хаус и эйсид релизы, запускается саблейбл 1st Bass, начинается сотрудничество с немецкими лейблами Black Out и Dance Street Records с выпуском отпечатков от дойче хаусмайстеров Deskee и MC B. MC B помимо удачного реверанса в сторону «Technotronic» с композицией «This Beat Is Technotronic», выпускает на Big One Records трек «Crazy» с вокалом от Daisy Dee. «Crazy» продержится 6 недель на первом месте в U.S. dance charts и станет отправной точкой успеха Daisy Dee, которая получит широкую известность как актриса, дизайнер и бессменная телеведущая передачи «Club Rotation» на Viva TV.

Такое бывает: самая успешная пластинка Big One Records, записанная Longsy D с афро-китайским дуэтом China Black «Searching» станет последней, которая выйдет на обанкротившемся лейбле. «Searching» в течении 12-ти недель будет возглавлять британский реггей-чарт, и уже дальнейший её промоушеном займется танцевальный лейбл Wildcard компании Polydor. Благодаря им, музыкантов China Black и сегодня может услышать достопочтенная публика в клубе Soho Rooms.

Longsy D - This Is Ska (Original + Dub Mix)



MC B feat. Daisy Dee - Crazy



1969 - Tycho

DiKi Records

«Однажды на вечеринке ди-джей случайно поставил пластинку A Split Second «Flash» на 33 вместо 45 об/мин...» Примерно так начинаются истории о возникновении стиля нью бит с традиционной бельгийской геопривязкой. Бельгия была активным производителем и одновременно потребителем этой музыки с самого момента её зарождения в конце 1986 года. Стиль появился очень вовремя: в середине восьмидесятых клабберы устали двигаться под легкий хаус и диско, - замедленный, тяжелый и более мрачный нью бит оказался достойной альтернативой. Спрос рождает предложение, появляется множество нью бит продюссеров, музыкантов, лейблов. Особенной бурный рост Belgian beat индустрии приходиться на 1987-1989 гг. В те же годы в бельгийском городе Мускрон, был основан известный лейбл и магазин винила DiKi Records (сокращенное от Disco King Records).

На лейбле изначально выпускался кислотный нью бит на стыке с эйсид хаусом с традиционной TB303 подложкой. Среди лучших - релизы от Dr. Phibes, Bazz, Chico Crew and Jennifer Crew. В начале 90-х в ход пойдут более агрессивные hardbeat пластинки, которые будут часто играть на хардкорных рейвах.

С сильной коммерциализацией стиля связано угасание интереса к нему. И c приходом на лейбл француза Emanuel Top, DiKi Records все больше сосредотачивается на выпуске хауса и техно, что продолжает делать и сегодня. С лейблом плодотворно сотрудничали Michael Forzza, Rоbert Armani, Dj HS, Kelly Land, Joey Beltram.

DiKi Records более всего известен тем, что в 1990-м году на нем вышел канонический релиз для ценителей транс музыки проекта Age of Love с одноименным названием. Релиз итальнцев Bruno Sanchioni и Giuseppe Chierchia с мощной басс линией и чувственным семплом “C’mon, dance with me” выстрелит спустя 2 года в ремиксе от Jam & Spoon. После успеха трека, выйдут десятки релизов с ремиксом на него от Paul van Dyk, Secret Knowledge, Baby Doc, Brainbug, Johnny Vicious, Marco V, Emmanuel Top и других. Но именно Jam & Spoon выведут ту формулу, по которой в дальнейшем писались остальные трансовые хиты.

The Age Of Love - The Age Of Love (Radio Version)



PN'P - Poison (Extended Mix)

OM Records

Когда первые чикагские эйсид хаус пластинки в середине 80-х пересекли Атлантику, достигли Британских островов и покорили Лондонские и Манчестерские клубы, стало ясно, что музыка должна измениться. Музыканты инди и нью вейв сцены перекочевали в стан хаусмейкеров: все хотели, что бы их музыка звучала в клубах. Спрос был огромный, индустрия стремительно развивалась, и барабанщику манчестерской группы Illustration Моргану Кингу нечего не оставалось, как переехать в Чикаго для совместной работы с пионером piano хауса Маршалом Джефферсоном над альбомом хаус-дивы Ким Мазель «Crazy».
По возвращению домой Морган выпускает один релиз за другим под именами Technoir, Groovement, Bassrace, Backbeat на шведском лейбле BTech, постоянно экспериментируя с техно, брейкбитом и хаус музыкой.

На том же лейбле совместно с Ником Хуком, основателем лондонского клуба Loosen Up, объединившись под мантрой OM они выпускают брейкбитовую пластинку «Older Brother From The Rock». В рамках проекта Soundsource музыканты выпускают релиз «Take Me Up» в лучших традициях хип-хауса, который еще на тот момент не перерос в евродэнс. Совместное творчество Ника и Моргана на этом не заканчивается и перерастает в идею создать совместный лейбл - Om Records.

Om Records – это образец лейбла, который создавался «под себя»: полная свобода творчества, независимость от обязанностей по контрактам, возможность экспериментировать, и разумеется, финансовая выгода. Это благотворно сказалось на их творчестве. 

В то время новое поколение британских хаус ди-джеев делает свою собственную музыку и создает звучание, которое позже станет более известным как прогрессив хаус. На протяжении трех лет Морган Кинг и Ник Хук (они же Alhambra, Pleasure Box, Obiman, Soundsource, Vfn Experience), лейбл OM Records, включая группы 108 Grand и Marine Boy, клуб Loosen Up были важной составляющей прогрессив хаус сцены.

Самый сильный релиз лейбла, несомненно «I'm Free» - первая пластинка, которую Морган Кинг выпустил под своим именем. Это одна из тех нетленок, которая постоянно реинкарнируется в ремиксах и заставляет чаще биться сердца, как это было уже с подачи Leftfield, William Orbit, Rehab. 

В одном интервью Кирилл Иванов (СПБЧ) сказал, что хотел бы родиться на десять лет раньше, так как в 90-х было все самое важное и интересное. Можно по-разному относится к его мнению, но слушая «I’m free» начинаешь невольно с ним соглашаться.

Morgan King - I'm Free



Soundsource - Take Me Up (Illegal Mix)

Fragile Records

Основанный под занавес восьмидесятых Fragile Records является производным известного детройтского техно лейбла Деррика Мэя – Transmat. Помимо музыкальных достоинств, он имеет особенную ценность для коллекционеров винила, так как на Fragile изначально выходили релизы сайд проектов Лорана Гарнье, Орландо Вурна, Кевина Сандерсона, Карла Крейга.

На лейбле в разные годы были замечены пластинки с содержанием хауса, тек и трайбл техно, драм-энд-бейса, которого с современным d’n’b роднит разве что только BPM. Несмотря на широту форматов, абсолютно все релизы объединяет индустриальное меланхоличное звучание. Классическая детройтская погода.

В рецензиях на релизы Fragile Records, часто обыгрывается словосочетание «classic tune», что вполне закономерно - среди 19-ти выпущенных пластинок нет ни одного проходного отпечатка. Достаточно вспомнить историю с тогда еще малоизвестным Эйрилом Брикха, который после релиза на Fragile EP “The Art of Vengeance” мгновенно добился международного признания.

Хочу особо выделить сплит французов Лорана Гарнье, Людовика Наварре и Шеза: Сhoice & Soofle – “Acid eiffel & How do you plead”, - вышедший на лейбле в 1993 году. Звучит очень свежо и современно.

Soofle – How do you plead

Vibraphone Records

Основанный в 1992-м и не протянувший более года андеграундный римский лейбл Vibraphone Records, благодаря семи релизам считается классическим образцом раннего европейского дип хауса. Он был андеграундным настолько, что качество записи отдельных релизов расстроит любого меломана, в особенности того, кто все же смог приобрести одну из 20-ти раритетных копий.
Музыка лейбла Vibraphone Records с её обволакивающе холодным мелодичным звучанием, лучше слушается наедине. Для любителей более спокойных ритмов на заре девяностых, она была отличной танцевальной альтернативой в противовес засилью британского хардкора и техно.
Название треков «Волшебная лестница», «Левитация», «Головокружение» говорит само за себя – космическая музыка лейбла Vibraphone Records накрывает слушателя мистическим настроением. Вполне ожидаемо, если бы Vibraphone Records не распался, он бы пережил трансовое перерождение, что нередко происходило с другими лейблами. Не случайно группа Minimal Vision спустя три года, добьётся большего успеха уже как полноценный трансовый проект Tannino & Di Carlo 

Хочу поделиться самым узнаваемым треком лейбла - Minimal Vision «Magic Staircase». Кстати, на компиляции от R&S Records «In Order To Dance» он вполне заслуженно предвосхищает собой начало культового трека The Future Sound Of London «Papua New Guinea». 

Minimal Vision - Magic Staircase